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<label id="notype" href="http://www.electrocd.com/fr/boutique/notype/">
  <name>No Type</name>
  <shortname>No Type</shortname>
  <recording id="imnt_0201" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0201/">
    <artist>[va]</artist>
    <artistdetail>No Type</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0201_IMNT.gif" />
    <title>The Freest of Radicals</title>
    <catno>IMNT 0201/02</catno>
    <year>2002</year>
    <format>
      <code>2xCD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Fond&#233;e en octobre 1998, No Type est l&#8217;une des premi&#232;res
    &#233;tiquettes MP3 au monde, et probablement l&#8217;une des mieux &#233;tablies. &#192;
    l&#8217;aube de l&#8217;an 2002, No Type fait maintenant des disques, avec la complicit&#233;
    &#233;vidente de DIFFUSION i M&#233;DIA. Cette compilation, qui s&#8217;appelle The Freest of
    Radicals donne un large aper&#231;u du &#171;son No Type&#187;, ou peut-&#234;tre de
    l&#8217;absence d&#8217;une chose telle qu&#8217;un &#171;son No Type&#187;. [2 CD pour le prix
    de 1]</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0306" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0306/">
    <artist>[va]</artist>
    <artistdetail>Balai M&#233;canique, Burns, Caloia, &#8217;Gypt Gore, Heward, Po</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0306_IMNT.gif" />
    <title>Montr&#233;al Free</title>
    <catno>IMNT 0306/09</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>4xCD</code>
      <price>40.00 CA$</price>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Quatre groupes, quatre CD longue dur&#233;e: voil&#224; le concept original de ce
    coffret &#224; prix sp&#233;cial de No Type, c&#233;l&#233;brant la jeune et d&#233;j&#224;
    tr&#232;s active sc&#232;ne d&#8217;improvisation free montr&#233;alaise. Montr&#233;al Free ne
    se pr&#233;sente pas comme une anthologie compl&#232;te de tout ce que l&#8217;on trouve dans
    cette belle cit&#233;, mais bien comme un aper&#231;u de ce que l&#8217;on peut entendre &#224;
    la Casa del Popolo, sise boulevard Saint-Laurent, o&#249; ces musiciens et d&#8217;autres
    &#233;poustouflent r&#233;guli&#232;rement leur fid&#232;le public. Gr&#226;ce &#224; ce
    coffret unique, vous pouvez maintenant &#233;couter ces constructions spontan&#233;es et
    magiques dans le doux confort de votre foyer. Il ne vous manquera que la pinte de cream ale.
    Bien qu&#8217;enregistr&#233;s en studio pour l&#8217;occasion, les quatre groupes
    endisqu&#233;s sur ce quadruple CD sont fort repr&#233;sentatifs du nouveau son de
    l&#8217;improvisation montr&#233;alaise: un son direct et cru, oscillant entre le
    d&#233;ploiement d&#8217;atmosph&#232;re et la confrontation pure, et toujours d&#8217;une
    qualit&#233; d&#8217;invention sans pareil. L&#8217;audace des musiciens plus jeunes est
    contrebalanc&#233; par la sagesse sans borne des membres plus &#226;g&#233;s. On se croirait au
    paradis&#8230; ou est-ce en enfer? Avec Montr&#233;al Free, nous sommes heureux d&#8217;offrir
    au monde cette premi&#232;re excusion dans les tr&#233;fonds sinueux et enfum&#233;s de la
    capitale nord-am&#233;ricaine du p&#233;ch&#233; et du &#171;smoked meat&#187;. Avec: Thierry
    Amar (GY!BE, Molasses), Chris Burns, Nicolas Caloia, Andrew Dickson, Will Glass, Jacques
    Gravel, John Heward, Jesse Levine, Phil&#233;mon (Napalm Jazz), Sam Shalabi (Shalabi Effect),
    Alexandre St-Onge (Klaxon Gueule, Shalabi Effect) et Rainer Wiens. &#338;uvres en couverture de
    John Heward. &#338;uvres int&#233;rieures de Andrew Dickson et Billy Mavreas. Notes de
    programme de Mathieu B&#233;langer. Depuis d&#233;cembre 2005, chaque disque (Provocative
    Operations, &#8217;Gypt Gore, Presence, Balai M&#233;canique) est disponible individuellement,
    ce, en quantit&#233;e tr&#232;s limit&#233;e.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0715" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0715/" recent="yes">
    <artist>A_dontigny</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0715_IMNT.gif" />
    <title>Geisteswissenschaften</title>
    <catno>IMNT 0715</catno>
    <year>2007</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>22.50 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>10</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <distinctions>&#8226; Prix Opus 2006-07: Disque de l&#8217;ann&#233;e &#8212;
    finaliste</distinctions>
    <description>&#171;Quand, comme aujourd&#8217;hui, on peut manger de la nourriture Tex-Mex avec
    des baguettes tout en &#233;coutant du reggae et en visionnant une rediffusion de la chute du
    Mur de Berlin sur YouTube &#8212; en d&#8217;autres mots, quand &#224; peu pr&#232;s tout se
    pr&#233;sente comme familier &#8212; ce n&#8217;est pas une surprise si certaines &#339;uvres
    d&#8217;art parmi les plus ambitieuses aujourd&#8217;hui se font un devoir de rendre le
    familier &#233;trange. [&#8230;] Peu importe quelle accusation de mauvais go&#251;t ou de
    violation de marque de commerce peut &#234;tre attach&#233;e &#224; l&#8217;appropriation
    artistique de l&#8217;environnement m&#233;diatique dans lequel nous nageons,
    l&#8217;alternative &#8212; se sauver sur la pointe des pieds dans une tour d&#8217;ivoire
    d&#8217;insignifiance &#8212; est bien pire.&#187; (Foster Wallace, tel que
    &#171;plagi&#233;&#187; par Jonathan Lethem dans The Ecstasy of Influence, Harper&#8217;s
    Magazine, f&#233;vrier 2007) Ce premier disque solo du compositeur A_dontigny
    (morceaux_de_machines, Napalm Jazz, Ensemble Camp&#8230;) est d&#233;lib&#233;r&#233;ment fait
    pour &#234;tre en marge &#224; la fois de la musique &#233;lectroacoustique, de
    l&#8217;&#233;lectronica et de l&#8217;art audio. Con&#231;u comme une s&#233;rie de petites
    vignettes sarcastiques, Geisteswissenschaften manie habilement les postures esth&#233;tiques
    des uns et des autres pour cr&#233;er une mosaique sonore qui multiplie les clins
    d&#8217;&#339;il &#224; l'histoire de l&#8217;art moderne et &#224; la philosophie. &#192; son
    arsenal fait de &#171;couper-coller&#187; et de cut-ups, auxquels se m&#234;lent erreurs
    d&#8217;encodage, citations et appropriations en tout genre, A_dontigny ajoute les
    interventions sonores de trois collaborateurs fid&#232;les: Paul Dolden (violoncelle, guitare
    et basse &#233;lectriques), Diane Labrosse (&#233;chantillonneur) et Jon Vaughn (mix). Ode
    &#224; la libert&#233; ou manifeste contre tous les dogmes, selon l&#8217;humeur de
    l&#8217;auditeur, Geisteswissenschaften se veut surtout une c&#233;l&#233;bration de
    l&#8217;ind&#233;pendance d&#8217;esprit et de l&#8217;intelligence humaine, la preuve
    qu&#8217;il existe encore des &#339;uvres nourries de grands espoirs.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_081" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_081/">
    <artist>A_dontigny, Diane Labrosse</artist>
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    <title>T&#233;l&#233;pathie</title>
    <catno>IMNT 081</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>14.40 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>16.00 CA$</realprice>
        <percentage>10</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Enregistr&#233;e en concert le 20 avril 2002 sous le titre original
    &#171;Fragments, segments, s&#233;quences&#187;, voici une collaboration surprenante entre un
    A_dontigny (Napalm Jazz, morceaux_de_machines) plus pos&#233; qu&#8217;&#224; son habitude, et
    une Diane Labrosse (dont on ne compte plus les projets et collaborations) aux tonalit&#233;s
    in&#233;dites, allant jusqu&#8217;&#224; nous orchestrer des passages ambiants jubilatoires!
    Entre eux, une &#233;coute formidable et diaboliquement&#8230; t&#233;l&#233;pathique. Une
    rencontre rare et exceptionnelle entre deux musiciens-improvisateurs tout-terrain, qui traitent
    ici la mati&#232;re sonore avec beaucoup de tact et une inventivit&#233;
    d&#233;bordante.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0203" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0203/">
    <artist>Magali Babin</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0203_IMNT.gif" />
    <title>Chemin de fer</title>
    <catno>IMNT 0203</catno>
    <year>2002</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Invit&#233;e par Mario Gauthier &#224; enregistrer un projet sonore dans le cadre
    de l&#8217;&#233;mission L&#8217;espace du son, Magali Babin y am&#232;ne toute sa
    quincaillerie et enregistre Chemin de fer. Malheureusement, Radio-Canada annule
    l&#8217;&#233;mission, et les bandes originales se retrouvent soudainement orphelines. Il
    n&#8217;en fallait pas plus pour que No Type reprenne le flambeau, et publie pour le bien de
    tous cette rare incursion dans l&#8217;univers discret de cette artiste bien connue de la
    sc&#232;ne d&#8217;improvisation montr&#233;alaise. Enfin un disque de Magali! Mais oubliez
    qu&#8217;il s&#8217;ag&#238;t de musique, ou de sculpture sonore, ou de cin&#233;ma pour
    l&#8217;oreille. L&#8217;art de Chemin de fer se trouve avant tout dans les d&#233;tails, comme
    de ces morceaux de paysages auxquels notre oeil s&#8217;attache plut&#244;t qu&#8217;&#224; la
    continuit&#233; floue du mouvement du train.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0309i" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0309i/">
    <artist>Balai M&#233;canique</artist>
    <artistdetail>Amar, Glass, Gravel, Levine, Phil&#233;mon, Shalabi</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0309i_IMNT.gif" />
    <title>Balai M&#233;canique</title>
    <catno>IMNT 0309i</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>14.40 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>16.00 CA$</realprice>
        <percentage>10</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Exemplaire individuel du disque de Balai M&#233;canique, tir&#233; du coffret
    quadruple Montr&#233;al Free.</description>
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  <recording id="imnt_0816" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0816/" new="yes"
  recent="yes">
    <artist>Nicolas Bernier</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0816_IMNT.gif" />
    <title>Les arbres</title>
    <catno>IMNT 0816</catno>
    <year>2008</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <availability>bient&#244;t</availability>
    </format>
    <description>Les arbres s&#8217;inscrit dans un travail de collaboration entre le compositeur
    Nicolas Bernier et l&#8217;artiste visuel urban9. Ce dernier a travaill&#233; un visuel
    inspir&#233; de la musique tandis que les images alimentaient la cr&#233;ation de la trame
    musicale. Des paysages sonores et des lentes textures c&#244;toient des articulations
    pr&#233;cises, le tout reposant sur une orchestration minimaliste compos&#233;e de guitares, de
    cuivres, de vibraphones, d&#8217;accord&#233;ons et de cordes. Un disque stimulant, une
    remarquable attention aux d&#233;tails, une excellente qualit&#233; de production, un plaisir
    d&#8217;&#233;coute ind&#233;niable, et un nouveau jalon dans la jeune carri&#232;re d&#8217;un
    compositeur tout ce qu&#8217;il y a de plus pertinent.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_079" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_079/">
    <artist>Claudia Bonarelli</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/079_IMNT.gif" />
    <title>May &#8217;68</title>
    <catno>IMNT 079</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>10"</code>
      <detail>vinyle transparent 120 grammes</detail>
      <price>17.00 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>20.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Faisant suite &#224; un album web nomm&#233; Boredom is Counterrevolutionary (No
    Type), ainsi qu&#8217;un premier CD, Everything Happens Only a Certain Number of Times (Mitek,
    Su&#232;de), qui lui ont tous deux valu des &#233;loges unanimes de la part de magazines et de
    mailing lists, Claudia Bonarelli continue de nous &#233;tonner avec cette nouvelle perle.
    Claudia Bonarelli s&#8217;int&#233;resse &#224; l&#8217;&#233;volution sociale de nos
    soci&#233;t&#233;s, et cet int&#233;r&#234;t est d&#233;montr&#233; dans son choix de
    th&#232;mes et de titres. Mais plut&#244;t que d&#8217;illustrer de fa&#231;on litt&#233;rale
    la violence du changement, ces quatre pi&#232;ces sont prises d&#8217;une m&#233;lancolie qui
    en dit davantage sur les illusions perdues d&#8217;une jeune soci&#233;t&#233; &#224; laquelle
    on refuse une voix. Bien s&#251;r, cela ne suffit pas &#224; &#233;voquer le funk, &#224; la
    fois irr&#233;sistible et d&#233;sesp&#233;r&#233;, qui habite ces quatres morceaux
    exceptionnels. Mais apr&#232;s tout, le funk (m&#234;me minimal) a toujours eu cette
    connotation de conflit&#8230; Disponible uniquement sur vinyle 10 pouces transparent de 120
    grammes, quoi d&#8217;autre&#8230; L&#8217;&#233;dition vinyle est limit&#233;e &#224; 500
    exemplaires.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_078" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_078/">
    <artist>Books on Tape</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/078_IMNT.gif" />
    <title>Hey Typical!</title>
    <catno>IMNT 078</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>10"</code>
      <detail>vinyle bleu 120 grammes</detail>
      <price>17.00 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>20.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>La pi&#232;ce Hey Typical!, telle qu&#8217;on la retrouve sur cette &#233;dition
    sp&#233;ciale en vinyle 10", est la version &#171;laptop&#187; originale d&#8217;une pi&#232;ce
    du m&#234;me nom qu&#8217;on peut entendre sur son nouveau disque, Throw Down Your Laptops
    (Deathbomb Arc). Les amateurs de Books on Tape trouveront ici leur h&#233;ros sonique en pleine
    forme! Deux autres pi&#232;ces sont incluses pour votre simple plaisir: Oceania (souvent
    entendue en spectacle) et une pi&#232;ce toute nouvelle, Track and Field Song. Attention: de
    nouvelles formes musicales sont explor&#233;es ici&#160;! Et &#231;a se danse&#160;! Et
    c&#8217;est grav&#233; sur vinyle bleu de 120 grammes, rien de moins&#160;!
    L&#8217;&#233;dition vinyle est limit&#233;e &#224; 500 exemplaires.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_088" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_088/">
    <artist>Books on Tape</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/088_IMNT.gif" />
    <title>Sings the Blues</title>
    <catno>IMNT 088</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Rythmes abusivement v&#233;loces. Lignes de synth&#233; gratuitement
    &#233;lectro&#239;des. Fonds sonores de films de s&#233;rie Z. Bruit de cassette vierge.
    &#201;chantillons de voix morcel&#233;s. Trame sonore du tableau des &#171;high scores&#187;.
    M&#233;lodies &#224; un doigt. &#171;Breakbeats&#187; liquides. Plongeons dans le pop pas
    r&#233;glo. Peu importe ce que vous voulez, Sings the blues l&#8217;a. &#192; part
    peut-&#234;tre pour le blues. Voici le deuxi&#232;me CD de Books on Tape, et quelle surprise!
    D&#8217;abord, c&#8217;est du 100% Tood Drootin: aucun collaborateur n&#8217;a &#233;t&#233;
    impliqu&#233; dans cet enregistrement. Et deuxi&#232;mement, fait important, ce CD est le
    premier &#224; capturer le son et l&#8217;essence des fameux concerts de Books on Tape. Que
    vous ayiez ou non eu la chance de voir le prodige de l&#8217;&#233;chantillonneur dans votre
    ville, ouvrez vos oreilles et il est certain que vous allez adorer ce nouveau CD. C&#8217;est
    frais, c&#8217;est excitant, c&#8217;est intense, et &#231;a a du flair et &#231;a a du
    mordant. En gros, c&#8217;est du Books on Tape &#224; son meilleur. Todd Drootin est dans la
    place, et il n&#8217;est pas pr&#232;s de s&#8217;en aller! Masteris&#233; par Louis Dufort.
    Disponible aux &#201;U sous &#233;tiquette Greyday [GDP 009].</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0308i" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0308i/">
    <artist>Chris Burns, Nicolas Caloia, John Heward</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0308i_IMNT.gif" />
    <title>Presence</title>
    <catno>IMNT 0308i</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>14.40 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>16.00 CA$</realprice>
        <percentage>10</percentage>
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    </format>
    <description>Exemplaire individuel du disque du trio Burns / Caloia / Heward, tir&#233; du
    coffret quadruple Montr&#233;al Free.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0310" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0310/">
    <artist>Coin Gutter</artist>
    <artistdetail>Hendrix, Scott</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0310_IMNT.gif" />
    <title>All your dreams are meaningless</title>
    <catno>IMNT 0310</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
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        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
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    </format>
    <description>Holzkopf, Jon Vaughn, Max Haiven, et maintenant Coin Gutter&#8230; Un nouveau
    courant de musique concr&#232;te voit pr&#233;sentement le jour dans l&#8217;Ouest et les
    Prairies canadiennes. &#192; l&#8217;instar de leurs compatriotes peintres paysagistes du
    si&#232;cle dernier, ces compositeurs, improcompositeurs, recompositeurs r&#233;pondent avec
    r&#233;v&#233;rence &#224; l&#8217;appel du roc et du sol. Ce respect des &#233;l&#233;ments,
    on le sentait d&#233;j&#224; chez le vancouverois Kevin M Krebs (833-45), et les
    &#233;cologistes sonores avant lui. Mais cette &#171;nouvelle vague&#187; ouest-canadienne (on
    pourrait peut-&#234;tre ici parler de &#171;nouvelle terre&#187;) est fertile d&#8217;une
    v&#233;ritable conscience collective, se d&#233;ployant, selon les artistes, sous la forme de
    th&#232;mes et de concepts vari&#233;s. On conna&#238;t Coin Gutter gr&#226;ce &#224; leur CDR
    autoproduit Truth Lifting Up Its Head Above Scandals. On retrouve aujourd&#8217;hui les 36
    minutes mouvement&#233;es de l&#8217;unique pi&#232;ce de ce disque rare, &#171;Lift With Your
    Knees&#187;, en ouverture de leur premier CD, All Your Dreams Are Meaningless, pour
    l&#8217;&#233;tiquette montr&#233;alaise No Type. Vous &#234;tes &#233;galement convi&#233;
    &#224; d&#233;couvrir 8 autres pi&#232;ces du duo, qui forment l&#8217;autre moiti&#233; de ce
    disque. Pr&#234;tez l&#8217;oreille &#224; une musique puissante et prenante, qui
    s&#8217;articule lentement autour de bourdons, de voix et de bruits concrets formant tour
    &#224; tour la trame et la ponctuation. Une musique bien de notre temps&#8230;</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_mmr007" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_mmr007/">
    <artist>The Eastern Stars</artist>
    <artistdetail>Corradetti, Wong</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/MMR007_IMNT.gif" />
    <title>July 5th, 1961</title>
    <catno>IMNT MMR007</catno>
    <year>2005</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Le monde a besoin de davantage d&#8217;auteurs-compositeurs comme Rob Corradetti.
    Ses chansons sont toujouts charmantes, brillantes et sans pr&#233;tention. Au cours des deux
    derni&#232;res ann&#233;es, il a publi&#233; plusieurs d&#8217;entre elles sur les deux CD de
    son groupe Mixel Pixel (les albums s&#8217;appellent Rainbow Panda et Contact Kid et nous les
    recommandons tous les deux.) Mais, comme tout fan de Mixel Pixel vous le dira, on n&#8217;en
    aura jamais assez. C&#8217;est l&#224; qu&#8217;entrent en sc&#232;ne The Eastern Stars. Avec
    l&#8217;aide de Kaia Wong (&#233;galement de Mixel Pixel), Corradetti a d&#233;cid&#233; de
    laisser temporairement de c&#244;t&#233; son style &#171;jeu vid&#233;o&#187; et d&#8217;y
    substituer, pour une fois, sa facette &#171;folk rock&#187;. Le son est l&#233;ger.
    L&#8217;esprit est confidentiel. Les paroles sont un d&#233;lice. Dans leur ballade The
    Diamonds In Your Eyes, The Eastern Stars chantent: &#171;I will never behave.&#187; (Je ne
    serai jamais sage.) Vous avez bien compris. The Eastern Stars chantent votre vie.
    ~DT</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0307i" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0307i/">
    <artist>&#8217;Gypt Gore</artist>
    <artistdetail>Phil&#233;mon, Shalabi</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0307i_IMNT.gif" />
    <title>&#8217;Gypt Gore</title>
    <catno>IMNT 0307i</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>14.40 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>16.00 CA$</realprice>
        <percentage>10</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Exemplaire individuel du disque de &#8217;Gypt Gore, tir&#233; du coffret
    quadruple Montr&#233;al Free.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0312" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0312/">
    <artist>Max Haiven, Jon Vaughn</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0312_IMNT.gif" />
    <title>Front</title>
    <catno>IMNT 0312</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Oeuvre commune de 73 minutes s&#233;par&#233;e en 33 plages CD de longueur
    arbitraire, Front ne se r&#233;sume pas facilement. &#192; la fronti&#232;re du conceptuel et
    de la musique d&#8217;&#233;coute, de la musique pop la plus &#233;hont&#233;e et de
    l&#8217;exp&#233;rimentalisme le plus extr&#234;me, Front pr&#233;sente une approche de la
    composition &#233;lectroacoustique qu&#8217;on pourrait qualifier, d&#8217;apr&#232;s les
    compositeurs, de &#171;domestique&#187;. Le d&#233;roulement de la pi&#232;ce comprend divers
    &#233;v&#233;nements formant une trame o&#249; les relations conceptuelles entre les sons et
    les id&#233;es cr&#233;ent, paradoxalement, le contenu musical. Les compositeurs ont
    int&#233;gr&#233; dans cette oeuvre leurs sentiments et exp&#233;riences face au narratif
    culturel ambiant et la musique pop en particulier. Contrairement &#224; beaucoup
    d&#8217;oeuvres d&#8217;envergure similaire qui assument une attention lin&#233;aire, presque
    m&#233;ditative de la part de l&#8217;auditeur, Front sugg&#232;re plut&#244;t
    l&#8217;id&#233;e que l&#8217;attention de l&#8217;auditeur est une donn&#233;e avec laquelle
    on peut jouer, au m&#234;me titre que le timbre ou le rythme. Enfin, Front veut explorer les
    dangers de l&#8217;identit&#233; musicale, et le concept de structure en tant que victime de
    l&#8217;interrogation. Ne cherchant pas &#224; critiquer une esth&#233;tique en particulier,
    l&#8217;oeuvre se veut n&#233;anmoins s&#233;v&#232;re (presque antagoniste) face aux attitudes
    pr&#233;sidant &#224; un choix esth&#233;tique ou &#224; un autre. Dire que Front est une
    oeuvre intellectuelle ne ferait que cacher le r&#233;el plaisir d&#8217;&#233;coute
    qu&#8217;elle provoque. Je n&#8217;h&#233;siterais pas &#224; qualifier Front de carr&#233;ment
    unique dans l&#8217;univers &#233;lectroacoustique et &#233;lectronique international, de par
    sa forme et son int&#233;gration totale de toutes les composantes du m&#233;dium disque dans
    l&#8217;oeuvre.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_080" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_080/">
    <artist>Headphone Science</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/080_IMNT.gif" />
    <title>We Remain Faded</title>
    <catno>IMNT 080</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>14.40 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>16.00 CA$</realprice>
        <percentage>10</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Faisant suite &#224; d&#8217;innombrables mini-albums sur le web et sur format CDR
    (plus r&#233;cemment Number 65 chez No Type et I Can Only Remember Tomorrow chez Subverseco),
    on peut dire qu&#8217;il &#233;tait temps que Dustin Craig (qui utilise les noms
    d&#8217;emprunt Headphone Science et Elasticlego) se retrouve enfin sur un v&#233;ritable CD!
    Les six pi&#232;ces in&#233;dites qu&#8217;on peut entendre sur le EP We Remain Faded sont
    probablement parmi les plus solides et attachantes que l&#8217;artiste ait jamais
    compos&#233;es. Jamais de monotonie dans ce succulent amalgame de hip-hop en morceaux
    additionn&#233;s de rhythmes et ambiances lancinantes. On voudrait faire des comparaisons, mais
    il serait ardu de rendre tout le plaisir d&#8217;&#233;coute offert par Dustin Craig avec ce
    disque. Quant au port du casque d&#8217;&#233;coute, il n&#8217;est pas obligatoire, mais
    d&#233;finitivement recommand&#233;!</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0311" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0311/">
    <artist>Tomas Jirku</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0311_IMNT.gif" />
    <title>Bleak 1999</title>
    <catno>IMNT 0311</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Savant m&#233;lange de rythmes minimaux au bord de la rupture, de r&#233;ceptions
    radio et de lignes m&#233;lodiques profondes s&#8217;&#233;talant sur 16 pistes et 73 minutes,
    ce n&#8217;est qu&#8217;aujourd&#8217;hui que cette &#339;uvre unique appara&#238;t enfin en
    format CD. Stylistiquement proche du travail de Tomas sous le nom The Viceroy (qu&#8217;on a
    entendu sur le site No Type), Bleak est un autre exemple de l&#8217;habilet&#233; du
    compositeur &#224; balancer tous ses sons en une atmosph&#232;re confortablement &#233;trange
    et irr&#233;elle. Si la &#171;touche&#187; Jirku se reconna&#238;t imm&#233;diatement &#224;
    l&#8217;&#233;coute, l&#8217;auditeur d&#233;couvrira bien vite que Bleak est assez
    diff&#233;rent du reste du corpus du compositeur, que l&#8217;on peut trouver sur des
    &#233;tiquettes telles que Alien8, Force Inc, Klang Elektronik and Intr_version. Une
    r&#233;alisation plus crue et plus directe, sans d&#233;tours et traitements inutiles, mais
    avant tout, une v&#233;locit&#233; singuli&#232;rement m&#233;lancolique qui est
    tout-&#224;-fait spontan&#233;e et jamais trop lourde. Ajoutez &#224; cela une unit&#233;
    th&#233;matique qui rapproche ce disque d&#8217;un &#171;album concept&#187;, et vous vous
    retrouvez avec une oeuvre fort particuli&#232;re qui compl&#233;mente bien la discographie
    d&#233;j&#224; pas mal &#233;clectique de Tomas Jirku. Cet album n&#8217;est PAS seulement pour
    les collectionneurs! Arr&#234;tez d&#8217;&#233;couter les nouvelles, mettez Bleak dans votre
    lecteur, et r&#233;p&#233;tez l&#8217;op&#233;ration autant que n&#233;cessaire.
    &#8226;&#8226;&#8226; [Masteris&#233; par Louis Dufort]</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_089" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_089/">
    <artist>Metaxu</artist>
    <artistdetail>Martusciello, Paolini</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/089_IMNT.gif" />
    <title>Rumors of War</title>
    <catno>IMNT 089</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <detail>+ vid&#233;oclip</detail>
      <price>14.40 CA$</price>
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        <realprice>16.00 CA$</realprice>
        <percentage>10</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Quand la fronti&#232;re entre guerre et paix est aussi floue qu&#8217;elle
    l&#8217;est de nos jours, c&#8217;est sans doute que l&#8217;on m&#233;rite un bon vieux
    travail de m&#233;moire. Pour Rumors of War [Rumeurs de guerre], le duo italien Metaxu
    s&#8217;est int&#233;ress&#233; &#224; ces moments charni&#232;re de l&#8217;histoire mondiale
    r&#233;cente (particuli&#232;rement le monde occidental), ces moments o&#249; l&#8217;Histoire
    semble s&#8217;arr&#234;ter d&#8217;un coup, laissant sa place &#224; une orgie de chaos, de
    violence, de sang, de viol et de mort (sans compter choc et stupeur&#8230;) Mais ne nous
    m&#233;prenons pas: l&#8217;Histoire continue toujours, et nous observe en silence &#224; notre
    insu. Comment d&#233;crire Rumors of War? J&#8217;y pense souvent comme un po&#232;me
    romantique sur un sujet particuli&#232;rement dangereux. D&#8217;abord, ce disque ne vous
    confortera peut-&#234;tre pas dans vos convictions profondes. Bien s&#251;r, la musique
    d&#233;montre une v&#233;ritable compassion pour les vraies victimes de la guerre. Mais en
    l&#8217;&#233;coutant, vous pourriez en venir &#224; penser que Metaxu flirte avec son sujet,
    qu&#8217;il lui donne quelque r&#233;v&#233;rence. Il est notable que le duo ne sp&#233;ficie
    pas ses all&#233;geances, bien que je soup&#231;onne nos deux comparses d&#8217;&#234;tre, en
    fin de compte, des pacifistes. Qui ne l&#8217;est pas? L&#8217;art comme champ de bataille?
    Peut-&#234;tre qu&#8217;on tient l&#224; la clef de l&#8217;&#233;nigme. Un endroit o&#249; le
    sang est dessin&#233; &#224; l&#8217;encre, o&#249; la violence n&#8217;est qu&#8217;une
    simulation d&#8217;elle-m&#234;me? Apr&#232;s tout, Wagner n&#8217;est pas l&#8217;inventeur du
    fascisme. Pas plus que Goya n&#8217;est responsable des horreurs qu&#8217;il a illustr&#233;.
    Peut-&#234;tre que le probl&#232;me, c&#8217;est l&#8217;auditeur&#8230; Masteris&#233; par
    Louis Dufort. Avec, en boni, un vid&#233;o Quicktime (8 min) de Mattia Casalegno.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0204" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0204/">
    <artist>morceaux_de_machines</artist>
    <artistdetail>A_dontigny, d&#8217;Orion</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0204_IMNT.gif" />
    <title>liberum arbitrium</title>
    <catno>IMNT 0204</catno>
    <year>2002</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Voici donc les plus r&#233;centes p&#233;r&#233;grinations de nos
    m&#233;cr&#233;ants de la musique improvis&#233;e. Si les musiques &#171;speed jazz&#187; et
    &#171;death ambient&#187; ne vous ont jamais sembl&#233; &#224; la hauteur de leurs
    appellations, si la musique d&#8217;ordinateur vous a toujours sembl&#233; trop conservatrice
    quant &#224; l&#8217;utilisation du processeur aux fins de bruitisme, alors c&#8217;est
    morceaux_de_machines qu&#8217;il vous faut. Du silence, que tr&#232;s peu. De
    l&#8217;accumulation de bruits toujours plus dynamique, alors &#231;a, vous en trouverez &#224;
    la pellet&#233;e. Avec liberum arbitrium nos comparses r&#233;inventent la musique
    improvis&#233;e sur ordinateur avec tellement de brio qu&#8217;on se demande bien ce qui
    pourrait les arr&#234;ter maintenant&#8230;</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0413" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0413/">
    <artist>morceaux_de_machines</artist>
    <artistdetail>A_dontigny, d&#8217;Orion</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0413_IMNT.gif" />
    <title>Estrapade</title>
    <catno>IMNT 0413</catno>
    <year>2004</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <distinctions>&#8226; Prix Opus 2004-05: Disque de l&#8217;ann&#233;e &#8212;
    finaliste</distinctions>
    <description>Avis aux bien-pensants de la musique &#233;lectronique: morceaux_de_machines sont
    de retour&#160;! Comme &#231;a, sans avertissement&#8230; Et ils sont fins pr&#234;ts &#224;
    vous g&#226;cher l&#8217;ambiance. Mais &#224; quoi vous attendiez-vous donc? Qu&#8217;on vous
    laisse enfin tranquille avec votre musique de radiateur et vos petits rythmes douillets
    d&#8217;une r&#233;gularit&#233; d&#233;solante? Que votre musique cesse de vous poser des
    questions, qu&#8217;elle se taise enfin? Quel ennui! Avis &#224; ceux qui ne sont abonn&#233;s
    &#224; aucune chapelle musicale, &#224; ceux pour qui la musique n&#8217;est pas une
    m&#233;thode d&#8217;endoctrinement, &#224; ceux dont le sang bout de plaisir lorsque la
    tension sonore monte en fl&#232;che, &#224; ceux qui trouvent le r&#233;confort dans le bruit
    des machines insoumises, vous avez de quoi vous r&#233;jouir! Et pour cause&#8230; Comme tous
    les improvisateurs qui se respectent, &#201;rick d&#8217;Orion et A_dontigny ne jouent pas
    qu&#8217;entre eux: parfois, ils invitent leurs coll&#232;gues sur sc&#232;ne. C&#8217;est
    entre autres le r&#233;sultat de ces rencontres impromptues que vous trouverez sur ce nouveau
    disque qui comporte quatre collaborations, mettant en vedette des bruitistes tout-&#224;-fait
    dignes de confiance: Martin T&#233;treault, Otomo Yoshihide et Diane Labrosse. Excusez du
    peu&#8230; Les cinq autres pi&#232;ces sont des monuments de bruitisme qui rappellent ce mot de
    Vanier: &#171;Nous admettrons la culture le jour o&#249; une oeuvre d&#8217;art nous fera
    d&#233;charger.&#187; Bon, &#231;a y est, c&#8217;est dit. &#199;a fera peur &#224; certains
    qui pr&#233;f&#232;rent le moule aseptis&#233; dans lequel ils sont d&#233;j&#224;
    vautr&#233;s; qu&#8217;y pouvons-nous? Mais qu&#8217;est-ce qu&#8217;une estrapade, me
    demandez-vous? La question est plut&#244;t: voulez-vous vraiment le savoir? Bon, si vous
    insistez: c&#8217;est une forme de torture m&#233;di&#233;vale fort cruelle. &#192; notre
    connaissance, la musique de morceaux_de_machines n&#8217;est pas, quant &#224; elle,
    utilis&#233;e comme instrument de torture mais qui sait&#8230; Si No Type re&#231;oit un jour
    un ch&#232;que de l&#8217;arm&#233;e am&#233;ricaine, on saura &#224; quoi s&#8217;en
    tenir.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0205" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0205/">
    <artist>Oeuf Korreckt</artist>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0205_IMNT.gif" />
    <title>Podweek</title>
    <catno>IMNT 0205</catno>
    <year>2002</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Les ann&#233;es et les modes peuvent bien passer, l&#8217;int&#233;r&#234;t pour
    la musique d&#8217;Oeuf Korreckt n&#8217;en d&#233;mord pas. Contagieusement enjou&#233;e et
    faussement simple, elle affuble tous ses auditeurs d&#8217;un sourire b&#233;at et elle les
    fait m&#234;me danser sur place! Podweek est un disque d&#233;licieux et m&#234;me un peu
    historique, puisqu&#8217;il a &#233;t&#233; con&#231;u (presque) enti&#232;rement sur un outil
    que d&#8217;aucuns croient d&#233;suet, le tracker. Les sceptiques seront confondus! &#192;
    &#233;couter encore et encore (et encore&#8230;).</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0306i" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0306i/">
    <artist>Po</artist>
    <artistdetail>Heward, Shalabi, St-Onge, Wiens</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0306i_IMNT.gif" />
    <title>Provocative Operations</title>
    <catno>IMNT 0306i</catno>
    <year>2003</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>14.40 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>16.00 CA$</realprice>
        <percentage>10</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Exemplaire individuel du disque de Po, tir&#233; du coffret quadruple
    Montr&#233;al Free.</description>
  </recording>
  <recording id="imnt_0514" href="http://www.electrocd.com/fr/cat/imnt_0514/">
    <artist>The Unireverse</artist>
    <artistdetail>Caffrey, Damage, Moskos</artistdetail>
    <cover href="http://www.electrocd.com/res/couv.lrg/0514_IMNT.gif" />
    <title>Plays the Music</title>
    <catno>IMNT 0514</catno>
    <year>2005</year>
    <format>
      <code>CD</code>
      <price>21.25 CA$</price>
      <rebate>
        <realprice>25.00 CA$</realprice>
        <percentage>15</percentage>
      </rebate>
      <availability></availability>
    </format>
    <description>Cet album plaira &#224; deux types de public. En premier lieu, ceux qui sont
    familiers avec The Unireverse. Ces connaisseurs seront enchant&#233;s d&#8217;apprendre
    qu&#8217;il s&#8217;agit enfin du premier album du groupe (apr&#232;s, il est vrai, la parution
    de plusieurs merveilleux CDRs), qu&#8217;il contient quatre classiques de leurs nombreux
    concerts ainsi que quatre pi&#232;ces originles in&#233;dites et que le tout sonne formidable,
    gr&#226;ce &#224; la r&#233;alisation m&#233;ticuleuse du groupe, rehauss&#233;e par le
    matri&#231;age maximaliste de Paul Dolden. Sans oublier le travail visuel de Rupert Bottenberg.
    Quand &#224; ceux qui ne connaissent pas The Unireverse&#8230; Eh bien, rien ne peut les
    pr&#233;parer. Imaginez trois gar&#231;ons qui veulent insuffler dans leur musique toute la
    science-fiction qu&#8217;ils peuvent trouver. Imaginez maintenant qu&#8217;ils le font &#224;
    l&#8217;aide de bo&#238;tes &#224; rythmes et de synth&#233;tiseurs analogiques p&#233;tillants
    et distortionn&#233;s. Attention: il font en plus des reprises de chansons populaires&#8230; et
    de pi&#232;ces presqu&#8217;inconnues&#160;! Ce n&#8217;est pas par snobisme qu&#8217;ils
    proposent leur version de Brainticket, par exemple. C&#8217;est plut&#244;t pour vous donner le
    go&#251;t d&#8217;entendre aussi l&#8217;original. Avec The Unireverse, le pass&#233; et le
    futur entrent en collision en une uchronie musicale, l&#8217;&#238;le de Montr&#233;al est
    remorqu&#233;e vers Saturne et c&#8217;est ainsi qu&#8217;est n&#233; le plus sain des albums
    psych&#233;d&#233;liques. Faites-moi confiance, ce sont des vrais. [dt, viii-05]</description>
  </recording>
</label>
