À l’origine des Danses acousmatiques, on trouve l’impression que, bien qu’en théorie, l’espace soit un aspect fondamental de la musique acousmatique, en pratique, la plupart des œuvres acousmatiques exploitent la spatialisation de la même manière, c’est-à-dire comme un «effet», en quelque sorte. Pourtant, l’acousmatique consiste, d’abord et avant tout, à explorer la nature intérieure du son, intentionnellement et en détail. C’est pourquoi il est d’autant plus étonnant de constater que les facettes spatiales de cette exploration n’ont pas reçu la même attention minutieuse. Même dans les musiques qui affirment recourir consciemment à l’espace dans leur tissu composé (je pense ici à Répons de Boulez), la question se pose à savoir si l’auditeur est réellement en mesure de «percevoir» des opérations spatiales si complexes et détaillées.
Devant cette situation, Danses acousmatiques représente une quête de l’utilisation créative, musicalement significative et «perceptible» de la dimension spatiale en musique acousmatique. L’œuvre prend la forme d’une suite dont les neuf mouvements s’organisent en trois séries emboîtées, chacune suivant un modèle différent de mouvement spatial, allant de l’échelle atomique à l’échelle cosmique.
En concert, chaque série peut être présentée comme une étude distincte en trois mouvements. On pourrait aussi utiliser des mouvements individuels dans le cadre d’un programme plus imposant.
[traduction française: François Couture, x-07]
Danses acousmatiques a été réalisée au cours du printemps et de l’été 2007 aux Electroacoustic Music Studios de la Bangor University (Pays de Galles, RU) et a été créée le 25 octobre 2007 au SARC à Belfast (Irlande du Nord, RU). Merci à dobroide pour les échantillons sonores de pigeons et d’abeilles.
piste@imed_0789-1.5
oeuvre@21340
Ce mouvement met la table et fixe les limites de l’espace (infini) à l’intérieur duquel se dérouleront les drames spatiaux suivants.
Une seule identité sonore, présentée de manière plus ou moins inchangée. L’intérêt musical se résume presque entièrement à son emplacement et à son déplacement dans l’espace.
Un algorithme d’attroupement suscite des comportements émergents autonomes de la part d’objets sonores dérivés de l’eau.
Cinq corps de diverses masses se déplacent périodiquement à l’intérieur d’un vide illimité.
Deux types de particules en mouvement: un type pincé, haut perché et lyrique; l’autre bruyant, grave et percussif. Dans la vie comme dans la bombe, le tout peut s’avérer infiniment supérieur à la somme de ses parties.
L’irrépressible énergie du vol contenue dans un scénario qui renferme peu d’action (point de vue démenti par l’écoute attentive).
Le nébulium était censé être un «nouvel élément» découvert dans la nébuleuse de l’Œil de Chat. Mais les nébuleuses sont des créatures rares, au sein desquelles les atomes, dansant ainsi dans le vide le plus terrible qui soit, n’ont vraiment pas le même comportement que ceux de la Terre. Les lignes spectrales qui trompèrent les astronomes sont connues aujourd’hui (et avec raison) sous le nom de ‘lignes interdites’.
Lorsque des éléments aussi contrastants, voire incompatibles, dansent ensemble, il est bon de se souvenir qu’il est difficile de casser un cordon fait de trois brins.