<<

etc. > autres œuvres >

Autres œuvres (R)

Radium (2004) 10m01s nil.19953 | 19953 |

Compositeur: Martin Bédard

Désactiver le terrain / Et plonger / La danse étrange nous emmène

Est-ce que la grille te dérange? / De la cage aux oiseaux rares

Les irradiés, les irradiés / Les désactivés / Les réanimés

Le radium suit…

Suivre partout l’événement… l’événement / Et on ne veut plus être seul / Pour ne plus sentir la peur / Et soulager les blessures

Les irradiés, les irradiés / Les désactivés / Les réanimés

Le radium suit…

(Texte tiré de la chanson «Radium» de Mathieu Lachance.)

La rage (2004-05) 50m00s nil.19370 | 19370 |

Compositeur: Pierre Alexandre Tremblay

batteur de free jazz, traitement, système interactif et bande 8 pistes

À tous les punks à lunettes: si leurs cheveux trahissent moins leur détresse, leur cynisme décrie tout aussi violemment leur désillusion.

Libre lecture du roman La rage de Louis Hamelin.

Récit pour cordes (1998) 9m00s nil.10256 | 10256 |

Commande: Arturo Parra , avec l’aide du CAC

Création: 15 mai 1998, Parr(A)cousmatique, 15e Festival international de musique actuelle de Victoriaville (FIMAV), Cégep de Victoriaville (Victoriaville, Québec)

Compositeur: Stéphane Roy

À Arturo

Le geste impatient, la fuite, la chute, la détonation suivie du néant, puis le recommencement, l’appel. La musique peut être une forme de narration, par son contenu bien sûr — les faits pittoresques, les histoires vécues qu’elle raconte parfois —, mais également par sa structure qui met en scène un réseau de relations causales entre les formes sonores, et profile l’œuvre par un développement téléologique. La musique peut enfin être habitée par une narration moins explicite, plus «souterraine», qui nous agite presque imperceptiblement. Une narration qui fait appel aux grands archétypes inscrits en nous, figures premières qui peuvent jaillir à l’orée de la substance sonore, du jeu des connotations extra-musicales comme de la construction formelle, et dont la prégnance transcende l’«ici-maintenant» de l’expérience culturelle pour plonger ses racines dans notre expérience ontologique.

Récit pour cordes a été réalisée au studio du compositeur et créée le 15 mai 1998 lors du concert Parr(A)cousmatique dans le cadre du 15e Festival international de musique actuelle de Victoriaville (FIMAV) coproduit par Réseaux. Cette pièce est une commande de Arturo Parra avec l’aide du Conseil des arts du Canada.

Reflets LR (2005) 8m28s nil.19372 | 19372 |

Création: 19 mai 2006, Anamorphoses, Delta P (La Rochelle, France)

Compositeur: Francis Dhomont

Autre créateur: Inés Wickmann

vidéomusique

Traces laissées par le temps sur La Rochelle. Reflets de réalités passées / présentes, de distorsions de la mémoire…

Refugio y Temblor nil.10258 | 10258 |

Compositeur: Mariano A Fernandez

Refugio y Temblor a été sélectionnée à la 8e Tribune internationale de musique électroacoustique (TIME) à Madrid (2000).

Resonant Image (2003) 9m52s nil.18896 | 18896 |

Compositeur: Adrian Moore

son Surround et vidéo

[traduction française non disponible]

Resonant Image is an abstract surround sound and video piece. Theories, meanings and use of the word ‘resonance’ fascinate me. Resonant systems often involve finding a point where equal and opposite forces work together. At the same time, we know most systems leak energy so we must continue to supply energy. The word applied to the human world of thoughts, feelings and desires often allows us to feel ‘connected’ without necessarily knowing why. As a metaphor for connecting with music and image (sound and light energy), this word is ideal.

Sound and image are drawn from a variety of sources both natural and synthetic. Images of the elements are coloured with the full spectrum of light. The majority of the sounds stem from recordings of traditional western instruments that are treated to within the boarders of noise or filtered towards pure tones. The majority of the sound is in stereo but the surround, center and low-frequency speakers (in the 5.1 mix) work to reinforce the potency of certain moments and give an added dimension to the perceived three-dimensionality of some of the visual images.

Resonant Image was mixed in Samplitude and Adobe Premiere in 2003 at the composer’s home studio. All footage was shot in PAL format on a Canon XM2. Manipulation of sound utilised programmes on both Macintosh and PC. Image was manipulated using effects in Premiere and Artmatic on the Macintosh. Resonant Image released on Computer Music Journal, Vol27, Number 4. Winter 2003. MIT Press.

résorption-coupure (2000) 14m27s nil.10262 | 10262 |

Compositeur: Hans Tutschku

résorption-coupure est une combinaison des sons synthétiques, générée avec des modèles physiques et des enregistrements que j’ai pris en Asie. Les sons synthétiques ont été réalisés avec le programme Genesis/ACROE. Le comportement physique des objets vibrants a été simulé avec l’ordinateur et leurs limites naturelles parfois dépassées. Ainsi, j’ai pu créer des objets qui n’existeraient pas autrement.

résorption-coupure joue avec deux aspects temporels: la continuité et la coupure… Dans la progression, le fait de couper devient lui-même continu. Les sons asiatiques ne sont pas utilisés d’une manière ‘anecdotique’. Je cherchais plutôt des rapports entre leurs énergies et leurs espaces. Les modèles physiques ont été créés durant un stage au ZKM Karlsruhe. Le mixage final a été réalisé au studio KlangProjekteWeimar. Composition électroacoustique en 4 pistes. Commande de Denis Dufour.

Resounding (2004) 14m00s nil.10263 | 10263 |

Commande: Sonorities avec l’aide de la National Lottery du Arts Council of Northern Ireland

Création: 28 avril 2004, Sonorities Festival, Sonic Arts Research Centre (SARC) — Queen’s University (Belfast, Irlande du Nord, RU)

Compositeur: Denis Smalley

bande 6 pistes

[traduction française non disponible]

Resounding is the third in a series of pieces which use resonant metallic sounds as the point of departure. It was composed as a companion piece for the second of the trilogy, Ringing Down the Sun, commissioned by the Danish Institute for Electroacoustic Music in 2002.

The title refers to the ringing of resonant sounds, the filling of space with sound, and to the notion of sounding again — as heard, for example, in the cyclic rhythms of resonances, prolonged, decaying, or sent travelling through the “orchestrated” listening space. Spatially, two ideas are prevalent — resonance heard as if from the interior of objects of varying dimensions, and the external resonance of spaces as experienced, for instance, in a large cathedral. The idea of sounding again is also at the heart of the formal progress of the piece, which focuses on the return of materials in changed surroundings. Furthermore, sounds previously encountered in Ringing Down the Sun, and in Base Metals (the first of the trilogy) are taken up and given new lives.

 

Resounding premiered on April 28, 2004, for the opening of the Sonic Arts Research Centre (SARC) in Belfast (Northen Ireland). It was commissioned by Sonorities with support from the National Lottery through the Arts Council of Northern Ireland. Thanks to Derek Shiel, whose sound sculptures have provided a never-ending richness of resonant sounds.

Ricercare (1998) 8m25s nil.10264 | 10264 |

Commande: Studio Delta P (La Rochelle, France)

Création: 27 novembre 1998, Carré Amelot (La Rochelle, France)

Compositeur: Francis Dhomont

Commande du Studio Delta P (La Rochelle, France).

Ricochets (2000) 9m35s nil.20064 | 20064 |

Création: 1 novembre 2006, Akousma (3), Réseaux, Studio Hydro-Québec — Monument-National (Montréal, Québec)

Compositeur: Monique Jean

saxophone ténor et traitement

Un son est lancé et fait des ronds. Des ricochets, parfois formels, parfois énergétiques, parfois anecdotiques. Le son instrumental se répercute en sons traités et ouvre aux espaces des sons fixés. Et, à l’instar de nos vies, sans s’attarder, on passe ainsi d’un rebond à un autre.

rima (2008) 10m00s nil.23350 | 23350 |

Création: 31 janvier 2008, Sonic Arts Research Centre (SARC) — Queen’s University (Belfast, Irlande du Nord, RU)

Compositeur: Mathew Adkins

[traduction française non disponible]

This is the first work of a five part series. Like much of my recent work the initial stimulus for this work comes from painting. rima is based on the large and immersive late abstract paintings of Mark Rothko. As such, the work is more minimal in its surface gestural content than many of my previous works, focussing rather on the minutiae of subtle shifts in timbre and space. The work is constructed from a series of superimposed sonic layers — just as the paintings present Rothko’s characteristic superimposed rectangular blocks of colour.

Rococo Variations (2005-06) 17m15s nil.19058 | 19058 |

Création: 3 février 2006, Reid Concert Hall (Édimbourg, Écosse, RU)

Compositeur: Adrian Moore

[traduction française non disponible]

Rococo Variations is a new electroacoustic piece based around a series of simple synthesized harmonic transitions. The piece builds upon an earlier work, Dreaming of the Dawn both in terms of technique and aesthetic. Techniques have been brought ‘up-to-date.’ All sounds were recorded at 24-bit at either 48Khz or 96Khz sampling rate and the piece was mixed in 5.1 surround sound using Nuendo. After completing Dreaming of the Dawn, I was interested in animating basic/base harmonic material. Working with pitches in this way was extremely difficult as the synthetic voices, once recorded, were resistant to modification. Quite clearly, if a series of manipulations were possible, variation form was going to be one possible way of maintaining some coherence at the mixing stage. One other problem was the issue of ‘notes’ and their discrete-ness. Therefore, after recording midi files of simple chords, sequences were ‘translated’ to MSP enabling glissandi between chords, flexible duration control and dynamic timbral control of synthesis using a wacom tablet.

But why rococo? Dealing with pitched material often meant that sounds were harmonic. One possible treatment involved manipulating the harmonic spectra of a synthetic sound (perhaps making it inharmonic or animating the internal characteristics of a sound by further glissandi). Although not necessarily sonically interesting, the graphic detail of certain sonograms became quite interesting. It would be foolish to ‘decorate’ the piece with these manipulations, doubly so to let this dictate the structure of the piece. But the idea of ‘rococo’ was set — both in terms of spectral manipulations and also spatial manipulation, aided by 5.1 panners in Nuendo, spectral panning, and spectral granulation in MSP across 4 channels — to mention but a few of the processes used.

The process of structuring the piece was also aided by close inspection of Dreaming of the Dawn. Pitch coherence plays an important role in both pieces but returns were not as ‘accurate’ in Rococo Variations as in Dreaming of the Dawn. Consequently, a number of phrases in Rococo Variations semi-terminate — and the analogy here could be a relay race — Part of the music stops but part passes the baton onwards, picks up the pace and moves forward.

Autres œuvres (R)

>>
<< >>

nouvelles  |  boutique  |  artistes  |  œuvres  |  radio  |  liens  |  à propos  |  etc.  |  pour commander  |  english

Page doc@etc.oeuvres.r générée à Montréal par litk 0.550 le mercredi 14 mai 2008
Conception et mise à jour: DIM.

Boîte à suggestions

Idées, commentaires? Erreur dans cette page? Faites-nous le savoir!

Courriel:

Idées, suggestions, commentaires, erreurs:

Liste d’envoi

Entrez votre adresse de courriel ici pour vous inscrire à notre liste d’envoi et ainsi demeurer au courant !