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1. Hérésie ou les bas-reliefs du dogme (1990) 21m31s imed_9842-1.1 | 14427 | ISRC CAD509813330ÉcouterCompositeur: Jacques Tremblay Création: mai 1990, Conservatoire de musique de Montréal (Montréal, Québec)
Ce texte, tiré du livre Dialectique du moi et de l’inconscient, définit clairement une attitude sur laquelle je m’interrogeais en commençant cette pièce. Je trouvais incroyable de voir toutes les cruautés que l’homme a pu faire au nom de Dieu. Mon sujet était donc trouvé. Les citations utilisées forment une série de rappels historiques sur ces différents abus. Passant de l’inquisition aux ‘preachers’, des pirouettes papales à Saddam Hussein, l’œuvre est une énonciation de faits dans lesquels on peut voir la dichotomie qui s’effectue entre le sujet et la cause. Lorsque la cause n’est plus qu’un moyen d’ennoblir ou d’enrichir le sujet (‘preacher’), elle passe alors de l’idéalisme au matérialisme, du cœur à la raison où celle-ci devient presque déifiée en un culte où la cruauté devient raisonnable. L’utilisation du mantra est un appel au souvenir du centre de l’homme. ‘Amaram Ham Maduram Ham’ signifie: ‘Je suis bienheureux, je suis immortel’. Hérésie ou les bas-reliefs du dogme a été réalisée en 1990 au studio du Conservatoire de musique de Montréal et mixée au studio du compositeur. La pièce a été créée en mai 1990 au Conservatoire de musique de Montréal. Hérésie ou les bas-reliefs du dogme a remporté la 2e place du Prix Hugh-Le Caine au Concours des jeunes compositeurs de la Fondation SOCAN en 1992. Merci à Gisèle Poirier, Carroll Hoelscher et Frédérique Hadoux. 2. Oaristys (1991) 14m36s imed_9842-1.2 | 14428 | ISRC CAD509813340• L’appel du désir • L’approche • Étreintes et voluptés • Pulsion animale • L’éclatement • Désinence Compositeur: Jacques Tremblay Création: mai 1991, Conservatoire de musique de Montréal (Montréal, Québec) À Gisèle Le thème de cette pièce est l’érotisme. Le titre Oaristys signifie: idylle, ébats amoureux. Le schéma formel de l’œuvre suit les étapes d’une hypothétique nuit amoureuse. La pièce se divise en six mouvements. L’appel du désir: comme l’agitation câline d’une onde passant de fleur d’eau à fleur de peau, ce mouvement décrit l’éveil des sens qui s’animent à l’idée d’une étreinte. Extraite d’une sarabande pour violoncelle de JS Bach, la citation rappelle qu’à une certaine époque cette forme musicale était une chanson dansée licencieuse et érotique et par le fait même interdite. La musique du Nô sert ici de connotation mythique et dramatique: sorte d’évocation sonore des estampes japonaises. L’approche hommage à Pierre Henry et Pierre Schaeffer sous forme de ‘remake’ du mouvement Érotica de leur Symphonie pour un homme seul. C’est le rapprochement de deux êtres qui communiquent leur désir par le rire et ses fluctuations, son éloquence insidieuse et son pouvoir intimiste. Jeu d’approches et de fausses fuites. Étreintes et voluptés manège de pulsions et du délire des sens, c’est un regard furtif à l’œil de la mort, un geste initiatique à la passion de vivre. Pulsion animale règne de l’instinct. Plus rien dans ce mouvement ne ressemble à l’humain. La partie bestiale de l’homme s’anime et s’exhibe dans toute sa crudité. L’éclatement c’est la fête du rire et de l’oubli, un énorme pied de nez à la pulsion de mort où la chute en glissandi des corps déferle en humour complice. C’est le moment attendu où le désir se joue de l’assouvissement, basculant sans cesse de la grisaille au répit. Désinence longue traînée finale, un dernier soupir qui nous ramène à l’intériorité du couple. Un retour aux dialogues ricaneurs de la complicité où la tension se dissout à l’ultime relâchement des corps. Oaristys a été réalisée en 1991 au studio du Conservatoire de musique de Montréal. La présente version a été remixée au studio du compositeur. La pièce a été créée en mai 1991 au Conservatoire de musique de Montréal. Oaristys a remporté la 2e place du Prix Hugh-Le Caine au Concours des jeunes compositeurs de la Fondation SOCAN en 1991. La pièce a obtenu également le 1er prix en musique électroacoustique et le Grand prix du Conseil des arts du Canada (CAC) lors du 10e Concours national des jeunes compositeurs de Radio-Canada (1992). Elle a été sélectionnée aux 20e et 21e Concours international de musique électroacoustique de Bourges (France, 1992, 1993). 2a. L’appel du désir (1991) imed_9842-1.2.2a | 23805ÉcouterCompositeur: Jacques Tremblay 2b. L’approche (1991) imed_9842-1.2.2b | 23806Compositeur: Jacques Tremblay 2c. Étreintes et voluptés (1991) imed_9842-1.2.2c | 23807Compositeur: Jacques Tremblay 2d. Pulsion animale (1991) imed_9842-1.2.2d | 23808Compositeur: Jacques Tremblay 2e. L’éclatement (1991) imed_9842-1.2.2e | 23809Compositeur: Jacques Tremblay 2f. Désinence (1991) imed_9842-1.2.2f | 23810Compositeur: Jacques Tremblay 3. L’intrus au chapeau de spleen (1992) 12m00s imed_9842-1.3 | 14429 | ISRC CAD509813350ÉcouterCompositeur: Jacques Tremblay Création: 15 avril 1992, Salle Rameau (Lyon, Rhône, France) Un personnage: l’inconscient qui rôde et cherche une issue pour s’immiscer dans le mur lézardé de la mémoire. L’inconscient qui marche et qui piétine, fait craquer le passé, ouvrant tantôt une porte, tantôt une fenêtre qui dévoile des parcelles du jardin de l’enfance. Visiteur farouche et imprévisible mais toujours latent, il est le gardien de nos monstres repoussés dans l’oubli. Sa voix insidieuse et brumeuse souffle l’appel aux souvenirs. Agissant sur la conscience comme l’onde modulante infléchit l’onde porteuse de ses nuances et fluctuations. Insaisissable d’essence, il intrigue à demi-mots et fascine, jaillissant tel l’angelus qui colore les rythmes de la pluie de ses rappels au temps écoulé. L’intrus au chapeau de spleen a été réalisée en 1992 au studio du Conservatoire national de région de Lyon (France) et remixée en août 1996 au studio du compositeur. La pièce a été créée le 15 avril 1992 à la salle Rameau (Lyon, France). L’intrus au chapeau de spleen a été sélectionnée au 20e Concours international de musique électroacoustique de Bourges (France, 1992). 4. Rictus nocturne (1992) 11m38s imed_9842-1.4 | 14430 | ISRC CAD509813360• “Blue Train” • “Foot Prints” • “The Duke” • “Quiet Now” • “Walkin’” • “The Shadow of Your Smile” Compositeur: Jacques Tremblay Création: juin 1992, Salle Rameau (Lyon, Rhône, France) Rictus nocturne est divisée en six mouvements dont chacun porte le nom d’un standard du jazz. Elle est un hommage aux musiciens de jazz, à leur spontanéité et leur liberté de jeu. Chaque mouvement suit sa propre histoire et développe une problématique de composition (montage, séquence-jeu, étude de densité, du silence, du crayonné, séquences improvisées et montées à partir d’objets-instruments (échantillonneur). Telle un “jam session” des différentes techniques électroacoustiques, cette pièce vise à exprimer certains états psychologiques, passant d’une musique de chambre à une autre plus urbaine. Rictus nocturne a été réalisée en 1992 au studio du Conservatoire national de région de Lyon (France), aux studios du Groupe de recheches musicales (Ina-GRM, Paris) et du Groupe de musique vivante de Lyon (GMVL). La pièce a été créée en juin 1992 à la Salle Rameau (Lyon, France). Rictus nocturne a été sélectionnée au 21e concours international de musique électroacoustique de Bourges (France, 1993). Merci à Arnaud Geffray, Lionel Marchetti et Bernard Fort. 4a. “Blue Train” (1992) imed_9842-1.4.4a | 23869ÉcouterCompositeur: Jacques Tremblay 4b. “Foot Prints” (1992) imed_9842-1.4.4b | 23870Compositeur: Jacques Tremblay 4c. “The Duke” (1992) imed_9842-1.4.4c | 23871Compositeur: Jacques Tremblay 4d. “Quiet Now” (1992) imed_9842-1.4.4d | 23872Compositeur: Jacques Tremblay 4e. “Walkin’” (1992) imed_9842-1.4.4e | 23873Compositeur: Jacques Tremblay 4f. “The Shadow of Your Smile” (1992) imed_9842-1.4.4f | 23874Compositeur: Jacques Tremblay 5. Jeu d’ondes (1994) 3m03s imed_9842-1.5 | 14431 | ISRC CAD509813370Compositeur: Jacques Tremblay Commande: Société Radio-Canada (SRC) Le matériau de base de cette pièce comprend: une citation de Jeu d’eau de Maurice Ravel et des prises de sons des différents bruits que l’on retrouve à bord d’un voilier (froissements de voiles, craquements de câbles, cliquetis de manivelles…). Le décor de l’œuvre se situe dans une espèce de marina imaginaire où voiliers, paquebots et bateaux de plaisance se sont donné rendez-vous pour l’inauguration d’un nouveau navire: l’insubmersible réseau FM. J’ai aussi utilisé des citations radiophoniques rappelant les premières inquiétudes suscitées par le projet de création d’un réseau FM. Avec le recul et le passage du temps, cet ex-futur désormais dévoilé nous fait maintenant sourire. Jeu d’ondes a été réalisée en septembre 1994, au studio du compositeur. La pièce est une commande de la Société Radio-Canada dans le cadre du 20e anniversaire de son réseau FM [maintenant appelé Chaîne culturelle]. 6. La robe nue (1995) 14m06s imed_9842-1.6 | 14432 | ISRC CAD509813380• Ouverture • L’appel de l’autre • L’homme et le temps • La mouvance des choses • Le dîner à la campagne • Grand mélange Compositeur: Jacques Tremblay Commande: Société Radio-Canada (SRC) Création: 23 décembre 1995, Chaîne culturelle de Radio-Canada (Montréal, Québec) Le projet de cette composition doit s’inspirer des huits premiers paragraphes de Combray, premier livre d’À la recherche du temps perdu de Marcel Proust. Devant l’œuvre magistrale de Proust, le parti pris est de faire le travail comme si c’était une traduction d’une langue à une autre, sans citer directement le texte. Au fil des relectures — sorte de voyage dans le temps pour retrouver le temps présent du récit — ce sont les objets sonores qui tissent les fibres d’une mémoire mise à nue. Qu’il soit quatuor ou cheval, train ou clochette, chaque son émane directement de l’environnement sonore qui s’anime dans le texte. C’est la coupe des paragraphes qui donne forme à la pièce. La robe nue a été réalisée au studio du compositeur à l’automne 1995. Elle a été commandée par le réseau FM [Chaîne culturelle] de Radio-Canada et créée le 23 décembre 1995 dans le cadre de la série d’émissions L’histoire de l’électroacoustique. Cette pièce a été sélectionnée au 23e Concours international de musique électroacoustique de Bourges (France, 1996). 6a. Ouverture (1995) imed_9842-1.6.6a | 23811ÉcouterCompositeur: Jacques Tremblay 6b. L’appel de l’autre (1995) imed_9842-1.6.6b | 23812Compositeur: Jacques Tremblay 6c. L’homme et le temps (1995) imed_9842-1.6.6c | 23813Compositeur: Jacques Tremblay 6d. La mouvance des choses (1995) imed_9842-1.6.6d | 23814Compositeur: Jacques Tremblay 6e. Le dîner à la campagne (1995) imed_9842-1.6.6e | 23815Compositeur: Jacques Tremblay 6f. Grand mélange (1995) imed_9842-1.6.6f | 23816Compositeur: Jacques Tremblay electrocd.com Jacques Tremblay: Alibi: pistes |
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